為了扶植臺中市優秀藝術創作者，並且提升視覺藝術之國際能見度，臺中市政府文化局補助臺中市籍藝術家出國駐村，並特別策劃「新雕塑意樂陶陶-視覺藝術創作國際交流補助計畫成果展」，此次展覽由林嘉貞、陳加峯二位於去(103)年獲補助的藝術家，他們分別出國前往美國紐約州Sculpture Space雕塑中心及日本滋賀縣信樂陶藝之森駐村創作，吸取當地所蘊含的藝術文化，感受這些國家的藝術新現象，駐村歸來將創作成果呈現給大家，自104年3月7日起在臺中市大墩文化中心動力空間展出，展期至3月24日止，希望透過此次成果展和民眾分享不同的藝術風情，發掘更多具潛力的青年藝術家。
林嘉貞1980年生，美國波士頓美術館學院 (SMFA)/塔夫斯大學藝術碩士，此次展出「檔案性的身體(The Archival Body)」，為林老師在美國紐約州Sculpture Space駐村期間創作，此系列作品為結合雕塑、攝影以及錄像的創作，探討在現代醫學的環境下，我們如何對於我們身體上的感知產生改變，如同製作小型紀念碑，試圖永久保存一位癌症病患所失去的身體部分，也對於我們的身體如何在這些醫療系統的權威下，失去其完整性而變得更脆弱，來提出質疑。「我們可以看到它們正在逐漸地溶解」為多組由不同醫用解剖教學模型，所翻模而成的透明樹脂雕塑及其數位攝影輸出，其中的紅色染劑象徵著可疑的存在物和生長物，正在擴散或者消失。
「X光：集體記憶」為林老師以類似醫生察看X光片的角度，來拍攝一系列樹脂雕塑，再將攝影輸出與原雕塑並置展出；「60克為無劑量」錄像記錄作品，為一個由金屬管、金屬條、灌食袋、以及定時打氣裝置所組成的一個如人如物的雕塑，透過吊燈與風琴管的形狀組合，來象徵一般人所追求的奢華與神聖性，並對比性地結合拋棄式的醫用灌食袋與PVC塑料管，來暗示人無論貧富或其社會身分的差異，其身體受創傷時，皆必須仰賴同樣的醫療過程及輔助器材來維持生命的延續。
二位藝術家分別前往美國及日本等地，體驗不同的藝術文化，飽覽異國文化之後，所激盪出富含意趣的創作火花，在藝術家心中的萌芽與發展，歡迎民眾把握機會前往欣賞。