【記者 玉女 ／台中報導】
舞蹈與影像工作者透過舞蹈影像對話，開啟跨界創意的無限可能。2021年起，新加坡濱海藝術中心串聯臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心，及香港大館－古蹟及藝術館，共同發起亞洲舞蹈跨域影像共製計畫平台《舞蹈風景》，藝術家們在不同場域及多元主題中碰撞創意，轉化成另一種共舞模式。2022年初春，《舞蹈風景》以華人地區四大藝術中心的4部舞蹈影像，呈現創作者多元創作力。歌劇院藝術總監邱瑗表示：「舞蹈影像掙脫了時間與空間的限制，綻放出有別於舞台上的美感，呈現臺、港、星的地理風景，有著一加一大於二的精彩樣貌。」歌劇院將於2月26日至28日於角落沙龍播映，為觀眾帶來全新觀舞體驗。
當代藝術實踐小事製作 再造時間與記憶的相對性價值
《敬啟者To whom it may concern》是臺中國家歌劇院委託創作作品，由2020年「愛丁堡藝穗節臺灣季」代表團隊的小事製作，與擅長超現實創作的旅外編舞團隊Peculiar Man合作。Peculiar Man由創辦人Jan Möllmer及德國烏帕塔舞蹈劇場（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）專職舞者田采薇所組成，他們二人觀察小事製作成員的日常，將每個人內在的熱情、挫折與獨特譜成舞蹈。《敬啟者To whom it may concern》創作期間，世界因COVID-19而停擺，意外的暫停卻促成小事製作12位舞者首次全員聚首，2個月日以繼夜接力創作。影像由搖尾巴影像工作室導演吳曉蘆操刀，擅長商業攝影的吳曉蘆將本作打造成有別於舞蹈劇場的作品，舞者身體在她的鏡頭下呈現出全新的時間感。
國際電影節獲獎導演陳子謙 探究更深層人性的旅程
新加坡濱海藝術中心委託創作的《伴》，由2004年《時代》週刊「亞洲20大風雲人物」的導演陳子謙構思與執導。陳子謙的舞蹈影像有著鮮明且具張力的敘事畫面，與藝術領域涉獵廣泛的舞者卓子豪，檢視身體與倒影間的關聯與火花，層層挖掘多面向的自我內在拉扯。
部落的兒時路 映照傳統與當代藝術文化的距離
衛武營國家藝術文化中心委託創作的《歧路身林》由跨領域獨立策展人古羅文君、編舞家周書毅，與活躍於各項影像大獎的香港導演黎宇文共同合作，將當代舞蹈引入部落日常，以踏查、現地排演、「舞、影、繪」體驗工作坊等各階段行走路徑，回溯人與森林的尋根與交遇，開啟生命脈絡的姿態。
香港年度最佳藝術家王榮祿 致力解放舞台束縛
香港大館－古蹟及藝術館的《漫漫》則委託不加鎖舞踊館藝術總監王榮祿創作。王榮祿於80年代到香港紮根，與舞蹈結下不解之緣，超過30年的舞蹈之路，經歷無數起伏跌宕。本片將走入他30年倦倦不息的舞蹈路途，尋覓未來世界的出路。
於2021年展開的《舞蹈風景》計畫，帶給臺中觀眾觀看舞蹈的全新視野，獲得熱烈迴響「每部影像都很不同，無論舞蹈家肢體展現，或周遭環境運用，都令人印象深刻。」今年228連假歡迎走進歌劇院，體驗嶄新的舞蹈樣貌。相關資訊請洽歌劇院官網。
