【記者 玉女 台中 報導】

備受期待的華格納歌劇音樂會《唐懷瑟》在會員預購立即完售，寫下銷售紀錄，是今年臺中國家歌劇院詢問度最高的演出。這次製作由國家交響樂團駐團指揮張尹芳、資深劇場導演鴻鴻攜手臺灣聲樂家、NTT歌劇合唱團及12人室內樂團，率同一群優秀的年輕設計家，以當代視角詮釋經典。歌劇院藝術總監邱瑗表示：「近幾年歌劇展演已經很成熟的發展出國際共製的模式，在疫情的這兩年，為了符合防疫措施，德國許多歌劇院開使製作樂團與歌手減編的歌劇製作。這次製作對歌手的挑戰很大，從炫目的《尼貝龍指環》大製作到以音樂、演唱為核心的室內樂版《唐懷瑟》，我們突顯了音樂，更讓歌手盡情展現。」時隔1年，歌劇院再度搬演華格納作品，得到大批歌劇迷矚目，不僅會員預購期即令間隔座票券完售、開放全席座後仍一票難求，《唐懷瑟》10月23日（六）將於歌劇院中劇院登場。

精緻室內樂團編制　聚焦歌手演唱表現
《唐懷瑟》改編自中世紀詩歌傳說，講述騎士唐懷瑟徘徊在2位魅力截然不同的女性間，愛情與人生皆難下抉擇，是華格納在世時最受歡迎的歌劇。此次擔任音樂顧問的樂評人焦元溥分享：「這是一部關於歌手的劇，由一首首歌曲串接，劇中甚至有歌唱大賽，男女主角、配角和合唱團所唱的每一首旋律都很好聽！」

被交付改編大任的指揮張尹芳笑稱，相較《指環》系列密密麻麻、像是黑成一片的樂譜而言，《唐懷瑟》確實比較簡潔、有較多留白空間可做嘗試，她表示：「我們採用近期歐洲蔚為風潮的小型室內樂團編制，並以此為基礎加入鋼琴，挑戰用這個形式呈現華格納歌劇。」管絃樂色彩豐富的《唐懷瑟》當改以小編制樂團伴奏呈現，簡單配器卻更能讓人細細品味其中奧妙。

優秀臺灣聲樂家齊聚　挑戰19世紀最紅華格納歌劇
既然《唐懷瑟》是歌劇史上難能一見、書寫歌手情感與人生際遇的作品，聲樂家角色就更顯重要，尤其是男主角唐懷瑟，唱段多、相當吃重，開心接受挑戰的男高音林義偉，除需詮釋為愛歌詠、為命運哀嘆等不同情感外，還得扮演多情的「壞男人」；純情女主角伊莉莎白由聲音多變、表情豐富的女高音林慈音飾演，另一位性感女主角維納斯則由優雅女聲、次女高音范婷玉擔綱。

男中音趙方豪及男低音羅俊穎，飾演善良好男人沃夫蘭與地方首領赫爾曼領主，臺灣傑出聲樂家張殷齊、陳集安、莊昀叡、蔡政呈、林孟君將以騎士群與牧羊人身分亮相、同台競唱。繼2020年浦契尼歌劇《波希米亞人》後再度登台的NTT歌劇合唱團，在《唐懷瑟》中扮演朝聖者和騎士等角色，表現令人期待。

融混當代視角　引發生活共鳴
鴻鴻一直對華格納歌劇深有研究、飽含熱情，曾以策展人身分翻玩《尼貝龍指環》四部曲，這次是他首次執導華格納歌劇。他以張愛玲《紅玫瑰與白玫瑰》譬喻浪子唐懷瑟與他的2位愛人，並為各角色建立鮮明形象，期盼聚焦歌手演唱實力外，亦能透過具戲劇張力的舞台讓觀眾輕鬆走入作品。他說：「華格納完成這部作品時正好30歲，他把自己的愛情和人生困境投射其中，所以我覺得這是一部年輕人非常容易有共鳴的歌劇。」鴻鴻深深陶醉於華格納的美妙音樂，希望觀眾對華格納或歌劇能有更多好奇和興趣，一起被感動，期待大家欣賞《唐懷瑟》後能找到追求自由慾望或純真愛情間的矛盾解答。