【記者 玉女 台中 報導】

即日起至110年5月23日（日）止，在臺中市港區藝術中心清水廳舉辦「光與美的相遇—郭靜玟西畫展」，本次展出郭靜玟老師精選的23件油畫作品，歡迎各界藝文同好前往觀展。

港區藝術中心表示郭靜玟原本只是帶孩子到繪畫班習畫，之後一路在恩師張誠吉的鼓勵及引領下踏進繪畫領域。家在神岡大社市場開店的郭靜玟不但工作繁重且兼有照顧家庭的壓力，但在獲得家人支持下，在藝術創作之路上匍匍前進、蟄伏了將近20年之久，2020年終於得以在臺中市葫蘆墩文化中心舉辦首次個展。

郭靜玟表示荷蘭畫家林布蘭主張「真」勝於「美」，注重內在的氣韻可以讓觀賞者感受到畫布上人物的生命力與情感。此一畫論亦是郭靜玟在張誠吉老師的學畫的感觸：不自我設限，追求「色外之色、筆外之筆」。除了基本技法的磨練之外，仍須多方嘗試不同的媒材、多樣的筆觸，在畫面上營造光影、色調與氛圍等視覺動感，再經由不斷重覆練習及挫敗的過程，最終將創作者的情感與溫度留在畫布上，使觀賞者感受到「光」與「真」、「美」的巧妙融合。

郭靜玟創作題材多元，如作品《刀馬旦》是因為小時候有學過舞蹈，對戲劇、芭蕾舞等題材都相當喜歡，在人物的刻畫上較細膩與生動；《竹林–牧童與牛》是因為現在的社會太過功利與物慾，甚麼都想要，人的生活是否可以回到簡樸、歸真，才能活的自在且靜好；而《南瓜的對話》是對靜物的描繪，靜物的寫生對於創作過程通常是基礎且最為重要，取材各種物象都要考慮到美感與生活，就算習得高超的技法而毫無美感也是枉然。

2021年，郭靜玟來到臺中市港區藝術中心展出，作品題材豐富多元，包含肖像人物、花卉、靜物、動物及風景等主題，在畫布上有著其生命堆疊的色彩、自由自在的筆觸，透過「一筆一世界，一畫一印記」的繪畫過程紀錄日常生活，在呼吸之間傳遞對藝術的信仰，及其對個人美學義無反顧的意念。